映画『赤い靴』 (1948年）ーハリウッドにも多大な影響を与えたイギリスの名作バレエ映画ー 20世紀・シネマ・パラダイス

20世紀・シネマ・パラダイス

　　　　 赤い靴
　　　　　The Red Shoes
　　　　　監督：マイケル・パウエル、エメリック・プレスバーガー
　　　　　（1948年/イギリス）

　◆　ハリウッドにも多大な影響を与えたイギリスの名作バレエ映画

　当代随一の人気と実力を誇るボリス・レルモントフ率いるバレエ団がロンドンへやって来た。

　作曲家志望のジュリアン・クラスターは、自分の曲が盗用されているのを知ってショックを受けたが、バレエ団のオーケストラの指導係として採用され、俄然張り切り出した。

　バレリーナのヴィクトリア・ペイジ(ヴィッキー）は、社交界で顔の利く叔母の計らいもあり、レルモントフ・バレエ団に見習い生として入団することが出来た。

　次の公演地パリで、プリマ・バレリーナのボロンスカヤが結婚を発表した。レルモントフにとってバレエは信仰であり、恋愛との両立は認められない。ボロンスカヤは退団した。

　バレエ団はモンテカルロの地へ赴いた。レルモントフはアンデルセンの童謡「赤い靴」をモチーフとした新作の主役にヴィッキーを抜擢し、その音楽をジュリアンが作曲することになった。

　赤い靴を履いた少女は踊り続ける呪いをかけられ、やがて息絶える…。
　ヴィッキーとジュリアンのデビュー作である舞台「赤い靴」は大成功を収めた。

　バレエ団はヴィッキーを主役に据え、世界中を公演して廻っていた。ヴィッキーとジュリアンは恋仲になっていたが、２人の関係はレルモントフも知ることとなった。

　ジュリアンが指揮を執る舞台でのヴィッキーの踊りに不満を覚えたレルモントフは、ジュリアンを呼び出しクビを言い渡した。
　その後、ヴィッキーもレルモントフのもとから去って行った…。

　バレエ団はボロンスカヤを再びプリマ・バレリーナとして迎い入れたが、レルモントフは、「赤い靴」だけは決して再公演をしなかった。

　ジュリアンと結婚したヴィッキーは、１人の女性としては幸福な生活を送っていたが、バレリーナとしては以前のような充実感を得られずにいた。
　そんな彼女の前に再びレルモントフが現れた。ヴィッキーは彼の誘いに応じ、再び「赤い靴」の舞台に立つことにしたのだったが…。

　『赤い靴』予告編動画

　◆　主な出演者など　

ヴィッキー役
モイラ・シアラー

ボリス・レルモントフ役
アントン・ウォルブルック

ジュリアン・クラスター役マリウス・ゴーリング	グリシャ・リュボフ役レオニード・マシーン	イヴァン・ボレスラウスキー役ロバート・ヘルプマン

　・モイラ・シアラー（スコットランド）。15歳の時にバレリーナとしてデビュー。22歳の時に本作のヒロインに抜擢され、以後、『ホフマン物語』(1951年）、『三つの恋の物語』(1953年）、『血を吸うカメラ』（1960年）等に出演した。

　・アントン・ウォルブルック(オーストリア）。サイレント期からドイツで活動していたが、ユダヤ系だったためイギリスへ移住。『ガス燈』（1940年）、『老兵は死なず』（1943年）、『輪舞』（1950年/仏）、『埋もれた青春』（1954年/仏/監督：ジュリアン・デュヴィヴィエ）、『聖女ジャンヌ・ダーク』（1957年/英・米/監督：オットー・プレミンジャー）等に出演。
　（右の写真）モイラ・シアラー、アントン・ウォルブルック

　* 『ガス燈』 … ハリウッドのリメイク版（1944年）でシャルル・ボワイエが演じた役。

　・マリウス・ゴーリング(イングランド）。『天国への階段』（1946年）、『裸足の伯爵夫人』（1954年/米）、『あの胸にもう一度』（1968年/英・仏）等に出演した他、主にイギリスの舞台で活躍した。
　（左の写真）モイラ・シアラー、マリウス・ゴーリング

　・レオニード・マシーン（ロシア）。バレエ史に名を残すロシアの名ダンサー。モイラ・シアラーのダンス等、本作のバレエの振付はロバート・ヘルプマンが担当したが、レオニード・マシーンのダンスは自身が振付した。本作でもバレエの素晴らしさを堪能させてくれる見事なパフォーマンスを披露。映画は本作と『ホフマン物語』(1951年）に出演した。
　（右の写真）レオニード・マシーン

　・ロバート・ヘルプマン（オーストラリア）。俳優、舞踏家、振付師、舞台監督として、シェークスピア劇、ミュージカル、パントマイム、オペラと多岐に亘るジャンルで活躍。映画は『ヘンリィ五世』（1944年）、『ホフマン物語』（1951年）、『北京の55日』（1963年）、『チキ・チキ・バン・バン』（1968年）等に出演。葬儀はオーストラリアの国葬として執り行われた。
　（左の写真）ロバート・ヘルプマン、リュドミラ・チェリーナ（ボロンスカヤ役）

　・米アカデミー賞において、作品、脚本 (原案）、美術・装置（カラー部門）、編集、劇・喜劇映画音楽の５部門でノミネートされ、作品賞は同じイギリス映画の『ハムレット』に競り負けたが、美術・装置、劇・喜劇映画音楽賞の２部門で受賞した。
　（右の写真）左から、マリウス・ゴーリング、モイラ・シアラー、アントン・ウォルブルック

　・1999年、イギリス映画協会が発表した「20世紀のイギリス映画ベスト100」で第９位に選出された。

　・2009年のカンヌ国際映画祭で、マーティン・スコセッシ監督が２年がかりで修復したデジタルリマスター版が公開された。
　（左の写真）左から、モイラ・シアラー、ロバート・ヘルプマン、レオニード・マシーン

　◆　ピック・アップ　…　マイケル・パウエル&エメリック・プレスバーガー

　Michael Powell （左）　1905-1990（イギリス）
　Emeric Pressburger （右）　1902-1988（ハンガリー）

　・『スパイ』(1939年/監督：パウエル、脚本：プレスバーガー）の製作時に意気投合し、1942年に共同で映画製作会社「Archers」を設立。

　・『老兵は死なず』（1943年）、『天国への階段』(1946年）、『黒水仙』(1947年）、『赤い靴』(1948年）、『ホフマン物語』(1951年）、『戦艦シュペー号の最後』(1956年）等の傑作を共同で製作・監督・脚本し、イギリス映画界で一時代を築いた。


『天国への階段』(1946年）キム・ハンター、デヴィッド・ニーヴン	『黒水仙』（1947年）デボラ・カー

『赤い靴』(1948年）ロバート・ヘルプマン、モイラ・シアラー	『ホフマン物語』(1951年）モイラ・シアラー、ロバート・ヘルプマン

　・名カメラマンのジャック・カーディフを起用した『天国への階段』、『黒水仙』、『赤い靴』は、カラー映画の芸術性を高め、ハリウッド映画にも多大な影響を及ぼした。

　・1957年、コンビを解消。マイケル・パウエルは『血を吸うカメラ』（1960年）等を監督。『血を吸うカメラ』は、公開当時に批評家から酷評され、パウエルの名声が失墜したといういわくつきの作品だが、後年、マーティン・スコセッシ監督が絶賛するなど再評価され、現在では、ホラー、サイコスリラーの傑作としてカルト的な人気を得ている。
　（右の写真）『血を吸うカメラ』モイラ・シアラー

　・エメリック・プレスバーガーは、フレッド・ジンネマン監督によって映画化もされた小説「日曜日には鼠を殺せ」等を執筆した。

　・コンビを復活し、『They're a Weird Mob』（1966年）、『The Boy Who Turned Yellow』（1972年）の２作品を撮った。２作品とも日本では公開されていない。
　（左の写真）プレスバーガー（左）とパウエル

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